视频网站都在做音乐榜单生意 流量的卡路里还能燃烧多久？

编者按：80后、90后、00后——比起按照年代生硬划分人群，并从这些数字代际中寻找他们各自的特征，我们更喜欢用“年轻人”来形容一个群体。他们也许才刚上大学，也许已经年近30，特征包含但不仅限于中二、追星、爱看动漫、成天埋首社交网络。这不是因为他们是90后或00后，而是因为他们正年轻。36氪“年轻人啊”系列致力于发现时下年轻人们最关心的娱乐及消费趋势，欢迎继续关注本专辑。

火箭少女出了新歌，这次C位不是孟美岐。虽然在微博激起了一小片水花，但相比起几个月前《创造101》播出时全民pick小姐姐的疯狂，已经不可同日而语。“出道即巅峰，巅峰即下滑”，之前盛行的评论似乎一语成谶。节目结束，合约风波也折腾完了，这个一度被认为是改变中国偶像产业的女团的热度似乎也在消褪。

支撑偶像走下去的，除了集中爆发的流量，还需要表演与舞台。腾讯急需一个出口，为自己一手捧红的艺人们寻找新平台，当然，也为延续好不容易撞到爆款得来的红利。

做音乐打榜节目是一个绝佳的选择。9月16日，腾讯由你音乐榜正式上线。按照介绍，排名根据QQ音乐、酷狗或酷我三大平台的用户数据产生，包括音乐播放、歌曲收藏、缓存、分享、MV播放、数字专辑销量等。10月，腾讯还将配合音乐榜推出打歌节目《由你音乐榜样》。

这也是激烈竞争下的必然之举。就在两周前，爱奇艺推出了国内首档打歌节目《中国音乐公告牌》，通过真人秀与舞台秀相结合的方式，成为了中国打歌综艺第一个吃螃蟹的人。近年来，“优爱腾”三巨头的battle从嘻哈、街舞、机器人、脱口秀到偶像，一款产品的爆红常常引起同类竞品的扎堆。优酷出了《这！就是街舞》，爱奇艺紧跟着来了个《热血街舞团》；爱奇艺出了《偶像练习生》，腾讯紧接着推出《创造101》。这次爱奇艺要做打榜节目撬动偶像制造的话语权，腾讯自然不能输。

况且，目前中国还没有权威的音乐榜单，早前推出的类似节目也没有激起声浪。2000年光线传媒推出的《音乐风云榜》在15年停播，央视2014年推出的《全球中文音乐榜上榜》也在走向沉寂。这意味着，在做榜单这件事上处于同一起跑线的腾讯和爱奇艺，谁做成了公信力和影响力，谁就能够占据推出下一个偶像的制高点。

也不是想做就能做得好

在前互联网时代，音乐排行榜的评判标准掌握在少数人手中。音乐榜鼻祖Billboard的前身是杂志，通过定期发布流行歌曲排行榜、流行歌曲销量榜等影响音乐圈和大众。随着互联网和手机的普及，音乐网站和流媒体音乐排行榜的评判指标也自然而然地变成了播放量和统计量，这意味着粉丝的参与程度急剧提高。

打歌节目是舶来品，它来自造星能力极强的韩国。与欧美、日本只看重专辑销量、音源播放量和付费下载量不同，韩国打榜还喜欢把排行榜拿到电视上“看”。假如有明星“回归”（发布专辑和MV），就会参加各种电视台打歌节目争夺一位。韩国打榜节目众多，各个节目的评分标准有所不同。以SBS电台的《人气歌谣》为例，音源分数占比55%，YouTube官方MV占比35%，销量占比5%，事前公开投票占比5%，节目播放分数占比10%。

韩国打榜节目一览

爱奇艺的《中国音乐公告牌》基本参照了这个标准。虽然真人秀+舞台表演的形式被路人吐槽节目内容注水，是“中国流量公告牌”，但却成功引起了各家粉丝的注意。“中国音乐公告牌”超话位列综艺社区第五名，阅读量高达14.6亿。比如拥有庞大粉丝基础的蔡徐坤，他的全球粉丝后援会早就在微博发出了打榜号召，新歌《Wait Wait Wait》目前以634.4的综合指数位列公告牌榜单第一位。

打歌节目在中国还属于新鲜事物，本土化改造面临的挑战重重。首先是音乐产业体系的不成熟。韩国拥有大批如Mnet、Melon、Genie、Bugs的专业音乐网站，提供高质正版的音源，下载歌曲需要支付相应的费用。反观国内，下载歌曲大多免费，而且盗版资源泛滥，音乐产业的发展举步唯坚。在韩国，各个娱乐公司兼顾艺人培养、唱片制作等功能，不断为电视台输送新鲜血液，电台热衷于打造打榜节目宣传娱乐公司及其歌手，二者达成了互利共赢的良好合作局面。而中国的造星产业还处在初期，平台缺少源源不断的偶像支撑节目内容，打榜节目只能靠幕后花絮填补空缺。

为了将现场打歌歌曲的实时简讯得票数和观众现场打分数累加，韩国采取的是直播模式，而《中国音乐公告牌》走的则是录播模式，更看重的是电视的逻辑。音乐产业是韩国的支柱性产业，歌手们通过打榜节目为新歌跑宣传，已经成为习惯。除了新生代偶像，出道歌手们也会参加打榜节目。但在中国，这类节目更像是专为粉丝打造的，本着烘托偶像的目的，真正的实力派歌手却几乎不会关注。

都想“打”出新天地

近些年，造星节目从素人选秀到团体竞演、从大众文化到小众圈层，多角度、全方位发力。《中国好声音》捧红了一批草根歌手，《中国有嘻哈》让原本属于亚文化群体的rapper们进入了大众视线，此后《这！就是街舞》《热血街舞团》更让人们懂了什么是B Boy。现在，风口对准了偶像成员。

偶像产业的建立，除了体系化的养成机构，还需要对应的输出渠道。艺人需要被更多人熟知，需要借助平台回归到他们擅长的唱跳领域，以此获得更多的资源和更好的发展；平台需要摆脱“短命”综艺的魔咒，把爆款带来的流量升级为持续的利益；观众也需要一个公平公正的打分体系和高水准制作的打榜节目，从而接触到真正高质量的音乐作品。

爱奇艺和腾讯在打歌节目的试水有着利益需求和行业发展的双重考量。“土偶”“土创”成为现象级综艺，捧红了一批年轻亮眼的新生代偶像，更让平台看到了有“利”可图。进入“偶像元年”时代，网络视频巨头们需要一个平台维持流量效应，从而为偶像产业的发展寻找垂直的下游渠道。粉丝经济的成熟更是平台收利的直接推动力量，先前的《偶像练习生》获得超过2000万元的投票金额，此后的《创造101》更是轻易把应援的数资推到了4000万。

平台也需要探索新的爆款，来打破音乐综艺市场的疲态。从《超级女声》到《中国好声音》再到《我是歌手》，此后《蒙面歌王》《跨界歌王》《我想和你唱》等音乐节目呈现井喷式爆发。然而，音乐节目一季接着一季的播出，观众的热情却在不断锐减。就拿曾经的超级王牌节目《歌手》来说，最新一季度的总决赛拿到了全网1.264的收视率，相比第一季收官时收视破4的好成绩，显然已呈现断崖式下跌。

现在，打开由你音乐榜，火箭少女的《卡路里》位列第二。但卡路里究竟能“燃”多久，还得看巨头们的努力和诚意。